Anecdotas de un fotografo de bodas

Salpicon de anecdotas de un fotógrafo de bodas….

Cuando por fin termine mis estudios profesionales, y me recibi de químico, sali a buscar trabajo en el tiempo de los 50 del siglo pasado, y debido a que ya me dedicaba a tomar fotos en toda clase de reuniones, ya tenia algo de base económica, para no apurarme.

En el primer intento, y los posteriores, los sueldos que ofrecían, eran bajísimos, y la verdad es que haciendo cuentas, yo sacaba lo mismo o mas, saliendo algunos sabados, y pasar por un profesional de la camarita.

De allí en mas, me dedique solo a este trabajo rentable, sin ataduras ni jefes, y de a poco reuni la habilidad necesaria, para satisfacer a mis clientes, logrando series que ofrecían una imagen completa de las reuniones, teniendo cuidado de que figurasen cada uno de los miembros importantes de la familia, para evitar problemas diplomáticos, y evitando las fotos estaticas,salvo las comunes de los grupos, y la de los que eran la figura principal de la reunión.

Los albums, en los que incluia las fotos, tenían un principio,un desarrollo y un final, con lo cual, aunque no era una película, ofrecia un pantallazo fiel del hecho.

Ello me brindo una continuidad de clientes, quienes satisfechos con mi labor, me recomendaban a sus amigos, y hacia la cadena de mi prosperidad.

Recuerdo en una boda en Pompeya, barrio alejado y de gente humilde,cuando llegue al patio de la casa, vi que habían tendido una lona que cubria el techo, por la posibilidad de que hubiera lluvia, cosa que sucedió.Pero,debido al angulo de la lona, esta en lugar de evacuar el agua por los costados, la embolsaba, y al final,se desgarro, mojando a todos los participantes que se hallaban en las mesas.Fueron instantáneas ingratas, pero salpicaron de humor el álbum de los novios.

En otra oportunidad, me llamaron para otra boda, y me dedique a cubrir el evento, sin olvidar a nadie de la familia.Pero parece que surgió un desacuerdo entre los padres de los novios, y uno de ellos, me prohibió de que sacara fotos de la otra parte………Fue un problema, en el cual con diplomacia,deje creer que cumpliría con el pedido, aunque finalmente pude completar toda la serie, y por lo menos los novios quedaron satisfechos, no asi los suegros.

Otra aneda que me viene a la memoria, fue la de cuando en medio de otra reunión, el portero del salón, me llama, y me dice de que preguntan afuera por el fotógrafo. Sali y pregunte cual era el motivo, y me explicaron que querían urgente un fotógrafo, para sacar fotos durante el velorio de un familiar.Quede sorprendido por el pedido, y amablemente me negué con el pretexto de que no podía interrumpir mi trabajo donde me habían encontrado.

Este tipo de trabajo, aunque rendidor, tenia sus dificultades, por lo cual luego de un tiempo, los evite, y me dedique a temas mas interesantes, que no abundaban, pero que requerían tener un buen curriculum profesional.

Lo mejor de esta profesión, es la que permite incursionar en muchísimos campos, aprendiendo de cada uno de ellos sus necesidades, siempre con la idea de lograr que nuestro cliente recibiera, aquello por lo cual nos había contratado y desde ya que pagaba.

No todo en fotografía, fue participar en concursos, y sacar premios, pero si lograr con la profesión una satisfacción, propia y de los clientes, y una salud económica, para cubrir las necesidades personales, y de la familia.

siempre quise la mejor de las camaras....

Siempre quise lo mejor….

La nota de Humberto Ferro, sobre la Nikon, me dio pie a otros recuerdos sobre las cámaras que pasaron por mis manos (como propietario).

La primera que recuerdo, fue una Super Ikonta 6x6, con la cual empece mis primeras armas como chasirete, la cual tenia un lente de gran calidad.Luego fue una Kodak Retina 35 mm. Que me brindo muchas satisfacciones, y use bastante.Siguio una réflex Exacta, cámara muy pesada, pero fantástica para fotos macro, que con el aditamente de un fuelle, permitia hacer cosas que el ojo casi no veía.

Finalmente llego a mis manos una Nikon F2, una maravilla de la técnica japonesa, y que era y fue la preferida de la mayoría de los fotógrafos profesionales, aun en la época en que la Leitz alemana era el mayor símbolo de calidad.

Con la F2, pude lograr negativos de gran calidad, que me permitieron inclusive, imprimir murales de gran tamanio, exprimiendo el negativo de 35 mm. sin ver los granos de la emulsion.Agrande mi equipo con una Nikon FM, que quizás fue la que mas use, debido a su poco peso,la posibilidad de combinar los lentes que tenia de Nikon, y la comodidad de que aun con un flash en su cabezal,uno podía maniobrar en todos los angulos con una rapidez increíble.

Lo interesante de esa época, fue de que los valores de las cámaras se mantenían, y a veces uno podía cambiar una cámara usada por otra nueva con poca diferencia de pesos,cosa que hoy dia con la difusión de las digitales, ha hecho obsoleta esta posibilidad, debido a que sus valores de reventa son bajos por el adelanto técnico de cada modelo que llega a la plaza.

Todavia en la época mia como fotoaficionado, recuerdo haber usado (prestada) una Rolleyflex, cámara de 6x6,con una ventana superior que permitia ver y enfocar el tema, y que también por mucho tiempo fue una de las vedettes del mundo de la fotografía.

Otro recuerdo, fue cuando llegaron a Bs.As. las primeras cámaras rusas, Zorky, que eran muy baratas, pero cuando se descomponían, los mecanicos las rechazaban, debido a que en lugar de tornillos en su interior, tenían remaches……………pero se podían usar.

Pero desde ya que mis Nikon, fueron por siempre, lo mejor.

Reciclado de la plata del fijador

Reciclado de plata

En el proceso del revelado de papel, el fijador, tercero en el proceso químico elimina las sales de plata que no fueron expuestas por la luz de la ampliadora,y deja fijada la imagen producida.

Los negativos y los papeles fotográficos, tienen en su base una emulsion de sales de plata, sencibles a la luz.El fijador ejerce las mismas funciones que el revelado del negativo que es el que elimina las sales de plata no alteradas,pero la cantidad en el fijador era mucho mayor en los banios del fijador.

En tiempo en que el valor del metal (plata) era alto, había una serie de empresas, que ofrecían a los laboratorios fotográficos, una compensación económica, por la devolución de los banios de fijado, y entregaba bidones de 20 litros, para guardar los liquidos, los cuales eran recogidos en lapsos de tiempo determinados.

Con ello, se producía una ventaja tanto para los laboratorios, como para aquellos que ofrecían el servicio, y ellos a través de un proceso químico, recuperaban la plata incluida en los liquidos del fijado.

Cuando el valor de la plata, y su procesado, no superaban el precio del mercado, este se interrumpía.

Esta anécdota, forma parte de la historia de la fotografía, en otros tiempos idos.

Proceso de revelado de papel blanco y negro

Procesos de revelado de papel blanco y negro

Las primeras impresiones reveladas que vi en la casa de un amigo, fueron copiadas en un cajon con una lámpara dentro,un vidrio encima con una tapa para presionar el negativo con el papel sensible y desde ya una lámpara roja cuya iluminación permitia ver el proceso, sin velar el papel.

Luego tres platitos, uno para el revelador,otro con el detenedor que tenia acido acético para interrumpir el proceso, y finalmente otro con el fijador, que eliminaba las sales de plata no expuestas, y dejaba fijadas el resto,dando lugar a la maravilla de una foto.

Asi fue el comienzo, viendo que no había nada mágico, sino que era el resultado de un proceso químico, que terminaba cuando se ponían las copias en agua corriente, durante cierto tiempo, para evitar que por mal lavado, las copias se pusieran amarillas.

Cuando por fin, luego de pasar mi trabajo, por distintos laboratorios que imprimían para los aficionados, decidi que era hora de comprar una ampliadora, y completar todas las etapas para poder disfrutar de las fotos expuestas, y lograr la calidad que suponía era lo necesario para mi trabajo, aunque al principio hubo que descartar mucho papel, hasta lograr tomarle la mano.

Aprender tiene distintas etapas, y es necesario leer sobre el tema,hablar con colegas, practicar con paciencia,ver los errores y buscar su solución.Los papeles de impresión venían en distintos grados de contraste, desde el suave, hasta el de extra contraste, y se usaban de acuerdo a los negativos, ya que con uno débil había que imprimir con el papel de contraste, y con el negativo sobrerevelado o sobre expuesto, para lograr los grises, uno debía usar el suave o el normal.

Desde ya que se podía jugar con los diafragmas del lente de la ampliadora, para poder regular el tiempo de exposición, pero lo principal era lograr un tiempo uniforme en el revelado,para tener un control del proceso.

Se usaba, cuando el bolsillo lo permitia, un timer,reloj que al darle al botón de encendido era el que daba el tiempo de exposición, y que era la referencia mas importante para las correciones.

Algo de magia había, cuando uno aprendía a usar las dos manos para tapar parte de la luz proyectada sobre el papel, o para hacer un esfumado, o para imprimir varias caras en un solo papel,o simplemente para que las partes claras del negativo no dieran demasiado contraste a la copia.

Comente en una nota anterior, de que se podía hacer reproducciones, pero también basculando el eje, y proyectando sobre la pared, o sobre un tablero, se podía lograr murales,cuyo tamanio dependían de la distancia entre la ampliadora y el papel sujeto a su frente.

En estos casos, en que el tamanio de las cubetas no lo permitían, se podía revelar el papel, usando una esponja con el revelador, y pasando por la superficie en forma uniforme, asi como el resto del proceso.El lavado era necesario hacerlo en la baniadera de la casa, y para secarlas las colgaba del la soga donde mi patrona, tendía su ropa lavada.

Asi de a poco, de una ampliadora simple, llegue a tener tres, entre ellas una Leitz, alemana que era una joya por su precisión.Y con la ayuda de unos impresores, logre crear un laboratorio que atendía a varias ópticas y casas de fotografía que no disponían de cuarto oscuro, haciendo un recorrido entre ellas para recibir los rollitos de sus clientes, y devolviendo luego el trabajo final.

Otro elemento en esta etapa, fue el de reemplazar la abrillantadora o secadora eléctrica, por una rotativa, que permitia una mayor cantidad de fotos terminadas y listas para ensobrar y entregar.

Todo ello, antes de que aparecieran las maquinas automaticas, que imprimían sobre papel sensible en rollo, y desde ya que tenían mucha capacidad operativa.

Recuerdos de tiempos en que la técnica devoro, los primeros pasos de un fotógrafo.

DIAPOSITIVAS o SLIDES

DIAPOSITIVAS

Lo que hoy sabemos y vemos sobre las diapositivas o slides, son las presentaciones en la PC, sea que se use con cualquiera de las multiples herramientas que podemos usar en esta era digital

Pero en la era del siglo pasado, en la época del Kodachrome,del Ektachrome,del Fujichrome,del Agfachrome,u cualquiera de las otras marcas que había hace mas de 50 anios,el slide era la fondo que iluminaba una pantalla de cine,con el uso de un proyector y daba vida a toda una serie de secuencias que los fotógrafos, profesionales o aficionados creaban.

Cuantas reuniones se vieron enriquecidas con estas minipeliculas, cuando no existía la TV, y el tener filmadoras era un lujo de pocos.

Tener una colección de foto-slides de todo el mundo, y mostrarlas a los amigos fue un complemento para introducir al publico en el tema exhibido, tanto sea un safari como la fiesta de casamiento o un paseo a las sierras.y muchas veces se usaban series compradas, que venían en sobres de platico de 6 o 12 slides, y que ofrecían toda una variedad de temas.

Cuantos baberos se usaban al ver en tamanio gigante, las fotos de los bebes, y de ellos creciendo, o de los padres y abuelos, de la casa familiar, o de los cumple….

La calidad de las fotos, desde ya que dependía del autor de las mismas, pero los colores eran vividos, en especial con el Kodachrome,cuya única dificultad era la de tener que esperar un mes para tenerlas reveladas, ya que se procesaban solo en USA.

Pero con el resto, los laboratorios locales las procesaban en forma rápida, y se podía tener una serie lista en pocas horas.Lo único problemático de los slides, era cuando se quería hacer una copia en papel,para lo cual se usaba papel con base positiva, o también se podía hacer un negativo (internegativo) para copia directo con papel sensible común de color..

Los fotógrafos profesionales, usaban cámaras 6x6 o 6x9 para tener originales para uso de los diarios o para publicidad, y desde ya que el que usaba una cámara Linhof era el rey del cotorrro.

Los proyectores, los había manuales, para pasar una por vez, luego vinieron los automaticos con magazines para 36/40/100 slides, y se podía proyectarlos en forma automática,con un timer, aplicación útil en exposiciones o conferencias.

Los que vivieron esta época de la fotografía, y la recuerdan tienen recuerdos felices, mientras que los que no conocieron el tema, podrán apreciar que el presente nos facilita la acción de crear quizás los mismos slides o temas, pero solo usando hoy una cámara digital, y cualquiera herramienta para crear algo que pensamos que pueda ser digno de mostrar.

Foto Pasaporte o carnet

Foto pasaporte

Quien en su momento no tuvo necesidad de unas fotitos para algún carnet o documento, y que siempre faltaban y había que hacerlas de apuro.

En realidad eran fotos studio, que exhibían las habilidades del fotógrafo, para lograr algún parecido con el retratado, pero siempre eran una pesadilla, ya que un buen porcentaje de los clientes no aceptaban la realidad de la cámara.

Pero mire esta foto que me saque, y no se parece…??, pero omitían decir de que la habían hecho 20 anios atrás………esto muy común en las clientes del sexo femenino.El perfil no era el adecuado, cuando no había algunos cabellos fuera del lugar adecuado,el peinado en desorden, o algún bretel que se veía, o…………

En los viejos tiempos, se podían hacer retoques sobre el negativo, y borrar algunos puntos o arrugas, pero con el devenir de las fotos polaroid, todo se hizo mas automatico, fácil y horrible.

Una ayuda y una competencia para los estudios, fueron las casillas de Photomaton, donde se obtenía una tira de fotos,del usuario que se sentaba y seguía las instrucciones y recibia ,sin reclamos,apto para aquellos que no tenían muchas pretensiones, y solo querían terminar su tramite.

En la mayoría de los países, el tipo de foto documento es estándar, pero en algunos hay tamanio o indicaciones como para el DNI, hacerlos con ¾ de perfil derecho, fondo blanco o celeste,tiempo atrás,sin gorra,ni anteojos,ni barba,etc.

Estando instalado en Tel Aviv, cerca del consulado argentino, tuve mucho trabajo con todos aquellos que querían renovar su pasaporte, y aunque no faltaban estudios en la zona de residencia de los clientes, muchas veces luego de haberse hecho las fotos, veian que no se adecuaban a los detalles exigidos, ya que no era lógico para los fotógrafos locales, que sacaban sin entrar ni entender las pretensiones del consulado.

Una de las anécdotas de ese entonces,1982, fue la de un cliente que me dijo que quería las fotos para la renovación del documento, pero exigían que fuera sin barba,y el tenia miedo de si se afeitaba, sus hijos pequenios se asustaran, y por ello me pidió encontrar una solución.

Tome unas fotos del personaje,con negativo común, hice unas copias, y las mande a retocar, es decir borrar la barba, y redibujar la perilla de la cara, luego una reproducción, y las copias listas de acuerdo a la necesidad, y todos contentos,el consulado,el cliente y sus hijos, y el fotógrafo.

Cuando se empezó a usar la Polaroid de 4 lentes, todo fue mucho mas fácil, pero ello se volvió obsoleto, cuando aparecieron las cámaras digitales, donde se podía ofrecer varias poses del cliente para que este eligiera y no hubiera reclamos.

Es evidente que no paso mucho tiempo desde las placas de vidrio,los negativos 6x9, los de 35 mm.las polaroid, y por fin ahora las digitales, pero siempre ha sido necesario alguien que apretara el disparador, y ponga su atención para lograr un buen resultado, para satisfacción de ambas partes, comprador y vendedor.

La técnica seguirá evolucionando y ofreciendo mejores respuestas, pero siempre estará el factor humano como el punto mas importante.