el fotografo de la Revista La Granja...???

`el fotografo de La Granja`

Hace ya largo tiempo, en una oportunidad, tuve que hacer una serie de tomas en el Cine Urquiza, en la calle Caseros en Parque Patricios, durante un festival de la Camara de Comercio local.
Sacar a los artistas, desde la platea, era comodo y seguro, pero las figuras quedaban muy lejos, por lo cual, decidi subir al escenario, y tratar de hacer fotos de mas cerca.
Uno de los artistas invitados era el fabuloso Fidel Pintos, si mal no recuerdo, y con su presencia y su labia, hacia reir a todos.
Cuando vi que no tenia mas remedio que estar cerca de el, al acercarme con la camara y el flash a punto, el se dio vuelta, me vio... y dirigiendose al publico les dijo: "parece la la Revista La Granja, quiere una foto mia...." cosa que me hizo poner rojo tomate, y el publico se rio con ganas.
La Revista era dedicada a temas agricolas, y figuraban muchos animales en sus hojas....
Esta fue una de mis anecdotas del tiempo de chasirete.

Feliz anio 2010

Fin de año, una década, después del milenio.

Para los que nacimos en los 1900 y pico, mas o menos… hubo mucho que cambio. Teniamos la posibilidad de usar la Eastman Kodak Brownie del viejo, ponerle un rollito 120 o 620, y sacar 8 fotos…que maravilla.

Podiamos participar de la aventura de viajar en el tranguay, y entrar en una pizzería donde pedíamos 5 de muzzarella y 5 de faina.Ibamos al cine para ver varias películas, y series que siempre nos dejaban en suspenso, hasta el nuevo capitulo, y paso el tiempo..

31 de Diciembre... y ya llega el 2010.
Cuantas cosas pasaron durante estos doce meses; algunas malas y otras buenas.
Para las malas el tiempo se detuvo, y magnifico el problema haciendo de que uno le diera mayor importancia que lo que tenia.

De las buenas, los minutos fueron cortos, pero dejaron semillas de felicidad que sirvieron para crecer y llenar todo el año con la sensacion de que el fiel de la balanza estaba de nuestro lado.

Cuando le comente a un conocido, de que me dolian los huesos, este me dijo:
"sos feliz, porque ello significa que estas vivo".
Hace ya una tonelada de años lei en una edicion de Selecciones del Reader Digest, en los espacios que quedaban de los articulos, una frase que siempre recorde y que implica el tratar de disfrutar de la vida lo mejor posible.
La frase era : PARA QUE TE VAS A HACER MALA SANGRE, SI TOTAL VIVO NO VAS A SALIR DE ESTE MUNDO.............

enrique.tzvi k.

Bulbo,Tiempoi,Tripode,Flash

Bulbo,Tiempo,Tripode,Flash….

Hace tiempo las cámaras tenían la opción de hacer exposiciones largas con la B, o dejar abierto el obturador en T, por lo cual se podía hacer tomas con un largo periodo de exposición, apto para lugares muy oscuros.

Me toco en una oportunidad hacer una serie de tomas en un galpón industrial, lleno de maquinas, y en un ambiente donde era imposible hacer una impresión aceptable.

Por sugerencia de un colega, aprendi una nueva técnica, que era la de pintar los lugares oscuros con un flash, el cual con un solo disparo, no tenia la suficiente intensidad, pero usando la cámara sobre un trípode,en posición de T, y tapando luego de cada golpe de flash en distintos lugares, se podía obtener un buen negativo, el cual además podía ser usado para hacer hasta un mural.

Desde ya que me refiero a los flashes,como el Matador,el Nikon o el Sunpack, u otras firmas que permitían ir de un lugar a otro, y usarlo como un pincel de brocha gorda, y agregar luz en cada uno de los rincones, teniendo cuidado, de no dirigir el relámpago hacia el objetivo de la cámara.

El flash por simpatía, que se usa en los estudios fotográficos, consiste en la utilización de varios flashes que funcionan al unísono por "simpatía". Cuando se dispara uno, el resto detecta la luz y dispara también. El retardo es inapreciable.y se lo conoce también como celdas fotoeléctricas,que al recibir la luz de un flash central,ocasiona el destello de todos los demás.

El alcance limitado del flash en escenas nocturnas hace que el fondo aparezca con frecuencia demasiado oscuro. Esto puede evitarse con la sincronización lenta, que deja el obturador abierto más tiempo del que necesita el flash. De este modo se añade detalle al fondo, aunque la velocidad lenta suele obligar a estabilizar la cámara para evitar fotos desenfocadas.

Todo esto, nos da una idea de que nunca uno termina de aprender en nuestra profesión…

Comerciante o Profesional.....

Se denomina comercio a la actividad socioeconómica consistente en el intercambio de algunos materiales que sean libres en el mercado, sea para su uso, para su venta o su transformación. Es el cambio o transacción de algo a cambio de otra cosa de igual valor. El comerciante es la persona física o jurídica que se dedica al comercio en forma habitual, como las sociedades mercantiles. También se utiliza la palabra comercio para referirse a un establecimiento comercial o tienda.

Una profesión es una acción o función que se desempeña para ganar el sustento, llámese sustento económico o sustento vital. El concepto de profesión ha estado unido al desarrollo de la sociedad; por eso es difícil poseer una definición única, ya que existe una frontera difusa entre lo que es una ocupación y una profesión. La palabra profesión proviene del latín professio-onis, que significa acción y efecto de profesar.

Las profesiones son ocupaciones que requieren de un conocimiento especializado, una capacitación educativa de alto nivel, control sobre el contenido del trabajo, organización propia, altruismo, espíritu de servicio a la comunidad y elevadas normas éticas.

Generalmente se acepta que una profesión es una actividad especializada del trabajo dentro de la sociedad, y a la persona que la realiza se le denomina: profesional. Se refiere a menudo específicamente a una facultad, o capacidad adquirida tras un aprendizaje dentro de un campo determinado.

Las definiciones previas, tomadas de WIKIPEDIA,son un preámbulo para entender la diferencia que existe en un local de fotografía, cuando el duenio es un comerciante, que su interés básico es vender, sin preocuparse de si el cliente recibe aquello que necesita, y solo despacha, mientras que en los locales dirigidos por un profesional, este no solo vende, sino que asesora y orienta al comprador hacia aquello que le será mas útil y provechoso.

No siempre el aficionado, sabe las limitaciones que ofrece aquello que eligio, pero con un consejo real, puede llegar a mejorar su compra y tener una herramiento adecuada para el objetivo deseado.

Hubo tiempos, en que el HIT, era tener una cámara réflex, con varios lentes de largo alcance, pesados e incomodos,aptos para sacar pajaros o aviones, pero no para las comunes fotos del aficionado, y por ello al poco tiempo estos lentes eran arrumbados, y se dejaban de usar, a pesar de la garantía del comerciante, de que gozaría con ellos…..

El profesional en cambio, trataría de explicar las ventajas y las contras de esta elección, y solo el comprador podía determinar que hacer, pero con conocimiento.

Es cierto de que el profesional, podía ser también comerciante, ya que las ganancias de cada operación, era la base de su actividad comercial; pero había gran diferencia en el trato e información técnica.

Hoy dia,los locales comerciales están atendidos por empleados con muy poco conocimiento técnico, y que en la mayoría de los casos, derivan la solución de las preguntas, hacia el manual de instrucciones, que no siempre esta en el idioma adecuado, por ello recomiendo buscar no solo el precio, sino al profesional que lo atienda en su compra, y esto va no solo para la fotografía, sino para muchos de los artículos de la canasta.

fotos panoramicas

!!Quien recuerda las fotos panoramicas de BARILOCHE…!!!

Todos aquellos que tiempo ha, estuvieron en el bosque de los arrayanes,en la isla Victoria,o que pasearon por los lagos de la zona, la mayoria volvio con una foto B/N de 20x50 o de 25x60, en la cual una camara panoramica habia volcado la belleza natural del sur argentino, para recuerdo y souvenir de los turistas.

Estas camaras, usaban film de 35 mm. y su lente,con solo tres velocidades, hacia un paneo de 180 grados,teniendo solo cuidado de no mover el nivel de la camara o usando un tripode para mayor seguridad.

A veces,las fotos eran iluminadas con colores transparentes,muy artificiales, pero como todavia no habia llegado el color, podia ser tolerable.

La ultima opcion muy popular al volver a casa, era mandar pegar la foto en un bastidor de madera, y asi poder decorar el salon o el studio.

Este tema, me era muy conocido debido a que una de las actividades de complemento en mi local, fue el de proveer a los fotografos, de bastidores en todas las medidas standart, o especiales, con la opcion del pegado para los que no se animaban ,y por ello las panoramicas de Bariloche, fueron un pan diario muy repetido.

La otra parte de esta nota, fue que siempre quise disponer de una camara semejante, para poder usarla en eventos especiales, y como en plaza no habia, un pariente mio de paso por New York, me compro una y me la trajo.

Fue una Widelux, made in Japan, que cumplio con muy poca actividad, ya que estar en un punto panoramico donde llegaban todo el dia los turistas, y luego encontrarlos en sus hoteles,para venderles el producto,era la base del negocio, y otra era sacar grupos y luego depender de los guias, quienes manejaban a sus ovejas y le sacaban un poco de su lana…

Las cámaras panorámicas,eran escasas, y por ello muy codiciadas. Y con su lente super gran angular, se podían lograr fotos muy interesantes, en especial de paisajes,edificios desde una pequenia distancia en la toma,y otros temas que solo con ingenio se podían ver y tener alguna foto de interés distinta.

.

!

Anecdotas de un fotografo de bodas

Salpicon de anecdotas de un fotógrafo de bodas….

Cuando por fin termine mis estudios profesionales, y me recibi de químico, sali a buscar trabajo en el tiempo de los 50 del siglo pasado, y debido a que ya me dedicaba a tomar fotos en toda clase de reuniones, ya tenia algo de base económica, para no apurarme.

En el primer intento, y los posteriores, los sueldos que ofrecían, eran bajísimos, y la verdad es que haciendo cuentas, yo sacaba lo mismo o mas, saliendo algunos sabados, y pasar por un profesional de la camarita.

De allí en mas, me dedique solo a este trabajo rentable, sin ataduras ni jefes, y de a poco reuni la habilidad necesaria, para satisfacer a mis clientes, logrando series que ofrecían una imagen completa de las reuniones, teniendo cuidado de que figurasen cada uno de los miembros importantes de la familia, para evitar problemas diplomáticos, y evitando las fotos estaticas,salvo las comunes de los grupos, y la de los que eran la figura principal de la reunión.

Los albums, en los que incluia las fotos, tenían un principio,un desarrollo y un final, con lo cual, aunque no era una película, ofrecia un pantallazo fiel del hecho.

Ello me brindo una continuidad de clientes, quienes satisfechos con mi labor, me recomendaban a sus amigos, y hacia la cadena de mi prosperidad.

Recuerdo en una boda en Pompeya, barrio alejado y de gente humilde,cuando llegue al patio de la casa, vi que habían tendido una lona que cubria el techo, por la posibilidad de que hubiera lluvia, cosa que sucedió.Pero,debido al angulo de la lona, esta en lugar de evacuar el agua por los costados, la embolsaba, y al final,se desgarro, mojando a todos los participantes que se hallaban en las mesas.Fueron instantáneas ingratas, pero salpicaron de humor el álbum de los novios.

En otra oportunidad, me llamaron para otra boda, y me dedique a cubrir el evento, sin olvidar a nadie de la familia.Pero parece que surgió un desacuerdo entre los padres de los novios, y uno de ellos, me prohibió de que sacara fotos de la otra parte………Fue un problema, en el cual con diplomacia,deje creer que cumpliría con el pedido, aunque finalmente pude completar toda la serie, y por lo menos los novios quedaron satisfechos, no asi los suegros.

Otra aneda que me viene a la memoria, fue la de cuando en medio de otra reunión, el portero del salón, me llama, y me dice de que preguntan afuera por el fotógrafo. Sali y pregunte cual era el motivo, y me explicaron que querían urgente un fotógrafo, para sacar fotos durante el velorio de un familiar.Quede sorprendido por el pedido, y amablemente me negué con el pretexto de que no podía interrumpir mi trabajo donde me habían encontrado.

Este tipo de trabajo, aunque rendidor, tenia sus dificultades, por lo cual luego de un tiempo, los evite, y me dedique a temas mas interesantes, que no abundaban, pero que requerían tener un buen curriculum profesional.

Lo mejor de esta profesión, es la que permite incursionar en muchísimos campos, aprendiendo de cada uno de ellos sus necesidades, siempre con la idea de lograr que nuestro cliente recibiera, aquello por lo cual nos había contratado y desde ya que pagaba.

No todo en fotografía, fue participar en concursos, y sacar premios, pero si lograr con la profesión una satisfacción, propia y de los clientes, y una salud económica, para cubrir las necesidades personales, y de la familia.

siempre quise la mejor de las camaras....

Siempre quise lo mejor….

La nota de Humberto Ferro, sobre la Nikon, me dio pie a otros recuerdos sobre las cámaras que pasaron por mis manos (como propietario).

La primera que recuerdo, fue una Super Ikonta 6x6, con la cual empece mis primeras armas como chasirete, la cual tenia un lente de gran calidad.Luego fue una Kodak Retina 35 mm. Que me brindo muchas satisfacciones, y use bastante.Siguio una réflex Exacta, cámara muy pesada, pero fantástica para fotos macro, que con el aditamente de un fuelle, permitia hacer cosas que el ojo casi no veía.

Finalmente llego a mis manos una Nikon F2, una maravilla de la técnica japonesa, y que era y fue la preferida de la mayoría de los fotógrafos profesionales, aun en la época en que la Leitz alemana era el mayor símbolo de calidad.

Con la F2, pude lograr negativos de gran calidad, que me permitieron inclusive, imprimir murales de gran tamanio, exprimiendo el negativo de 35 mm. sin ver los granos de la emulsion.Agrande mi equipo con una Nikon FM, que quizás fue la que mas use, debido a su poco peso,la posibilidad de combinar los lentes que tenia de Nikon, y la comodidad de que aun con un flash en su cabezal,uno podía maniobrar en todos los angulos con una rapidez increíble.

Lo interesante de esa época, fue de que los valores de las cámaras se mantenían, y a veces uno podía cambiar una cámara usada por otra nueva con poca diferencia de pesos,cosa que hoy dia con la difusión de las digitales, ha hecho obsoleta esta posibilidad, debido a que sus valores de reventa son bajos por el adelanto técnico de cada modelo que llega a la plaza.

Todavia en la época mia como fotoaficionado, recuerdo haber usado (prestada) una Rolleyflex, cámara de 6x6,con una ventana superior que permitia ver y enfocar el tema, y que también por mucho tiempo fue una de las vedettes del mundo de la fotografía.

Otro recuerdo, fue cuando llegaron a Bs.As. las primeras cámaras rusas, Zorky, que eran muy baratas, pero cuando se descomponían, los mecanicos las rechazaban, debido a que en lugar de tornillos en su interior, tenían remaches……………pero se podían usar.

Pero desde ya que mis Nikon, fueron por siempre, lo mejor.

Reciclado de la plata del fijador

Reciclado de plata

En el proceso del revelado de papel, el fijador, tercero en el proceso químico elimina las sales de plata que no fueron expuestas por la luz de la ampliadora,y deja fijada la imagen producida.

Los negativos y los papeles fotográficos, tienen en su base una emulsion de sales de plata, sencibles a la luz.El fijador ejerce las mismas funciones que el revelado del negativo que es el que elimina las sales de plata no alteradas,pero la cantidad en el fijador era mucho mayor en los banios del fijador.

En tiempo en que el valor del metal (plata) era alto, había una serie de empresas, que ofrecían a los laboratorios fotográficos, una compensación económica, por la devolución de los banios de fijado, y entregaba bidones de 20 litros, para guardar los liquidos, los cuales eran recogidos en lapsos de tiempo determinados.

Con ello, se producía una ventaja tanto para los laboratorios, como para aquellos que ofrecían el servicio, y ellos a través de un proceso químico, recuperaban la plata incluida en los liquidos del fijado.

Cuando el valor de la plata, y su procesado, no superaban el precio del mercado, este se interrumpía.

Esta anécdota, forma parte de la historia de la fotografía, en otros tiempos idos.

Proceso de revelado de papel blanco y negro

Procesos de revelado de papel blanco y negro

Las primeras impresiones reveladas que vi en la casa de un amigo, fueron copiadas en un cajon con una lámpara dentro,un vidrio encima con una tapa para presionar el negativo con el papel sensible y desde ya una lámpara roja cuya iluminación permitia ver el proceso, sin velar el papel.

Luego tres platitos, uno para el revelador,otro con el detenedor que tenia acido acético para interrumpir el proceso, y finalmente otro con el fijador, que eliminaba las sales de plata no expuestas, y dejaba fijadas el resto,dando lugar a la maravilla de una foto.

Asi fue el comienzo, viendo que no había nada mágico, sino que era el resultado de un proceso químico, que terminaba cuando se ponían las copias en agua corriente, durante cierto tiempo, para evitar que por mal lavado, las copias se pusieran amarillas.

Cuando por fin, luego de pasar mi trabajo, por distintos laboratorios que imprimían para los aficionados, decidi que era hora de comprar una ampliadora, y completar todas las etapas para poder disfrutar de las fotos expuestas, y lograr la calidad que suponía era lo necesario para mi trabajo, aunque al principio hubo que descartar mucho papel, hasta lograr tomarle la mano.

Aprender tiene distintas etapas, y es necesario leer sobre el tema,hablar con colegas, practicar con paciencia,ver los errores y buscar su solución.Los papeles de impresión venían en distintos grados de contraste, desde el suave, hasta el de extra contraste, y se usaban de acuerdo a los negativos, ya que con uno débil había que imprimir con el papel de contraste, y con el negativo sobrerevelado o sobre expuesto, para lograr los grises, uno debía usar el suave o el normal.

Desde ya que se podía jugar con los diafragmas del lente de la ampliadora, para poder regular el tiempo de exposición, pero lo principal era lograr un tiempo uniforme en el revelado,para tener un control del proceso.

Se usaba, cuando el bolsillo lo permitia, un timer,reloj que al darle al botón de encendido era el que daba el tiempo de exposición, y que era la referencia mas importante para las correciones.

Algo de magia había, cuando uno aprendía a usar las dos manos para tapar parte de la luz proyectada sobre el papel, o para hacer un esfumado, o para imprimir varias caras en un solo papel,o simplemente para que las partes claras del negativo no dieran demasiado contraste a la copia.

Comente en una nota anterior, de que se podía hacer reproducciones, pero también basculando el eje, y proyectando sobre la pared, o sobre un tablero, se podía lograr murales,cuyo tamanio dependían de la distancia entre la ampliadora y el papel sujeto a su frente.

En estos casos, en que el tamanio de las cubetas no lo permitían, se podía revelar el papel, usando una esponja con el revelador, y pasando por la superficie en forma uniforme, asi como el resto del proceso.El lavado era necesario hacerlo en la baniadera de la casa, y para secarlas las colgaba del la soga donde mi patrona, tendía su ropa lavada.

Asi de a poco, de una ampliadora simple, llegue a tener tres, entre ellas una Leitz, alemana que era una joya por su precisión.Y con la ayuda de unos impresores, logre crear un laboratorio que atendía a varias ópticas y casas de fotografía que no disponían de cuarto oscuro, haciendo un recorrido entre ellas para recibir los rollitos de sus clientes, y devolviendo luego el trabajo final.

Otro elemento en esta etapa, fue el de reemplazar la abrillantadora o secadora eléctrica, por una rotativa, que permitia una mayor cantidad de fotos terminadas y listas para ensobrar y entregar.

Todo ello, antes de que aparecieran las maquinas automaticas, que imprimían sobre papel sensible en rollo, y desde ya que tenían mucha capacidad operativa.

Recuerdos de tiempos en que la técnica devoro, los primeros pasos de un fotógrafo.

DIAPOSITIVAS o SLIDES

DIAPOSITIVAS

Lo que hoy sabemos y vemos sobre las diapositivas o slides, son las presentaciones en la PC, sea que se use con cualquiera de las multiples herramientas que podemos usar en esta era digital

Pero en la era del siglo pasado, en la época del Kodachrome,del Ektachrome,del Fujichrome,del Agfachrome,u cualquiera de las otras marcas que había hace mas de 50 anios,el slide era la fondo que iluminaba una pantalla de cine,con el uso de un proyector y daba vida a toda una serie de secuencias que los fotógrafos, profesionales o aficionados creaban.

Cuantas reuniones se vieron enriquecidas con estas minipeliculas, cuando no existía la TV, y el tener filmadoras era un lujo de pocos.

Tener una colección de foto-slides de todo el mundo, y mostrarlas a los amigos fue un complemento para introducir al publico en el tema exhibido, tanto sea un safari como la fiesta de casamiento o un paseo a las sierras.y muchas veces se usaban series compradas, que venían en sobres de platico de 6 o 12 slides, y que ofrecían toda una variedad de temas.

Cuantos baberos se usaban al ver en tamanio gigante, las fotos de los bebes, y de ellos creciendo, o de los padres y abuelos, de la casa familiar, o de los cumple….

La calidad de las fotos, desde ya que dependía del autor de las mismas, pero los colores eran vividos, en especial con el Kodachrome,cuya única dificultad era la de tener que esperar un mes para tenerlas reveladas, ya que se procesaban solo en USA.

Pero con el resto, los laboratorios locales las procesaban en forma rápida, y se podía tener una serie lista en pocas horas.Lo único problemático de los slides, era cuando se quería hacer una copia en papel,para lo cual se usaba papel con base positiva, o también se podía hacer un negativo (internegativo) para copia directo con papel sensible común de color..

Los fotógrafos profesionales, usaban cámaras 6x6 o 6x9 para tener originales para uso de los diarios o para publicidad, y desde ya que el que usaba una cámara Linhof era el rey del cotorrro.

Los proyectores, los había manuales, para pasar una por vez, luego vinieron los automaticos con magazines para 36/40/100 slides, y se podía proyectarlos en forma automática,con un timer, aplicación útil en exposiciones o conferencias.

Los que vivieron esta época de la fotografía, y la recuerdan tienen recuerdos felices, mientras que los que no conocieron el tema, podrán apreciar que el presente nos facilita la acción de crear quizás los mismos slides o temas, pero solo usando hoy una cámara digital, y cualquiera herramienta para crear algo que pensamos que pueda ser digno de mostrar.

Foto Pasaporte o carnet

Foto pasaporte

Quien en su momento no tuvo necesidad de unas fotitos para algún carnet o documento, y que siempre faltaban y había que hacerlas de apuro.

En realidad eran fotos studio, que exhibían las habilidades del fotógrafo, para lograr algún parecido con el retratado, pero siempre eran una pesadilla, ya que un buen porcentaje de los clientes no aceptaban la realidad de la cámara.

Pero mire esta foto que me saque, y no se parece…??, pero omitían decir de que la habían hecho 20 anios atrás………esto muy común en las clientes del sexo femenino.El perfil no era el adecuado, cuando no había algunos cabellos fuera del lugar adecuado,el peinado en desorden, o algún bretel que se veía, o…………

En los viejos tiempos, se podían hacer retoques sobre el negativo, y borrar algunos puntos o arrugas, pero con el devenir de las fotos polaroid, todo se hizo mas automatico, fácil y horrible.

Una ayuda y una competencia para los estudios, fueron las casillas de Photomaton, donde se obtenía una tira de fotos,del usuario que se sentaba y seguía las instrucciones y recibia ,sin reclamos,apto para aquellos que no tenían muchas pretensiones, y solo querían terminar su tramite.

En la mayoría de los países, el tipo de foto documento es estándar, pero en algunos hay tamanio o indicaciones como para el DNI, hacerlos con ¾ de perfil derecho, fondo blanco o celeste,tiempo atrás,sin gorra,ni anteojos,ni barba,etc.

Estando instalado en Tel Aviv, cerca del consulado argentino, tuve mucho trabajo con todos aquellos que querían renovar su pasaporte, y aunque no faltaban estudios en la zona de residencia de los clientes, muchas veces luego de haberse hecho las fotos, veian que no se adecuaban a los detalles exigidos, ya que no era lógico para los fotógrafos locales, que sacaban sin entrar ni entender las pretensiones del consulado.

Una de las anécdotas de ese entonces,1982, fue la de un cliente que me dijo que quería las fotos para la renovación del documento, pero exigían que fuera sin barba,y el tenia miedo de si se afeitaba, sus hijos pequenios se asustaran, y por ello me pidió encontrar una solución.

Tome unas fotos del personaje,con negativo común, hice unas copias, y las mande a retocar, es decir borrar la barba, y redibujar la perilla de la cara, luego una reproducción, y las copias listas de acuerdo a la necesidad, y todos contentos,el consulado,el cliente y sus hijos, y el fotógrafo.

Cuando se empezó a usar la Polaroid de 4 lentes, todo fue mucho mas fácil, pero ello se volvió obsoleto, cuando aparecieron las cámaras digitales, donde se podía ofrecer varias poses del cliente para que este eligiera y no hubiera reclamos.

Es evidente que no paso mucho tiempo desde las placas de vidrio,los negativos 6x9, los de 35 mm.las polaroid, y por fin ahora las digitales, pero siempre ha sido necesario alguien que apretara el disparador, y ponga su atención para lograr un buen resultado, para satisfacción de ambas partes, comprador y vendedor.

La técnica seguirá evolucionando y ofreciendo mejores respuestas, pero siempre estará el factor humano como el punto mas importante.

Reproducciones

Reproducciones

En la época en que todavía no se conocía el scaner, y los lentes de macrofotografia, aunque si las lentillas de aproximación, era común recibir el pedido para reproducir fotos antiguas, y en lo posible retocar las marcas del tiempo,ajaduras,manchas de moho,etc.
Era el tiempo en que algunos fotógrafos,con conocimiento de la pintura, hacían un negativo grande,y corregían los defectos antes de ampliar.Luego tapaban los puntos y con un aerógrafo, y colores transparentes pintaban para lograr algo parecido a la foto original,generalemte con los bordes esfumados.
Pero estos genios que eran muy pocos, tenían el defecto de no tener fecha fija para sus entregas,aparte de ser muy desordenados y pocas veces sucedia que con el tiempo al reclamar el trabajo,decían que no lo podían encontrar…???
Ello me hizo a encontrar una solución, que fue el de hacer un negativo del original, y luego mandar una copia para su correcion posterior.Como hacerla con una ampliadora y su cuarto oscuro.
Con la ampliadora encendida,se proyectaba para buscar el tamanio adecuado al original,luego se ponía en el portanegativo un trozo de película 35mm. blanco y negro positiva, y tapando el portanegativo para que no entrara luz,y se daban unos golpes de flash de cada lado, o se iluminaba con dos lámparas de poca intensidad,para exponer el negativo.
Luego se revelaba como una copia de papel,se secaba y ya teníamos un negativo apto para su uso.Desde ya que había que evitar el gran contraste, logrando ello con reveladores diluidos, pero el resultado es casi siempre 90 % potable, y lo mas importante de resultados inmediatos que permitían entregar copias en un plazo de breves minutos, algo muy importante para parte de los clientes, que quizás debían devolver los originales.
Todo lo expuesto, fue algo común en los anios antes y después de 1950, hasta que aparecieron nuevas técnicas, y nuevos elementos del equipo fotográfico que facilitaron esta tarea.
Los primeros y mas populares en este trabajo,fueron los fotógrafos ambulantes.que casi siempre tenían su parada en alguna plaza, y que usaban papel fotográfico dentro de su cajón,para hacer la reproducción,lo revelaban y luego invertían el proceso,pudiendo lograr una copia del original,aunque sin ningún retoque o encuadre.
Cosas del pasado de nuestro gremio, y de nuestra profesión……….

Agregadp nota Ovnis del 23-10-09

Esta foto de Enrique Herrera,que se menciona en la nota anterior, es el original sobre Onis,platos voladores...o que..???

Ovnis,platos voladores...o que ???

OEl término Objeto Volador No Identificado, más conocido por ovni (de las siglas OVNI, traducción del inglés UFO, Unidentified Flying Object), se refiere al avistamiento de un objeto volante, real o aparente, que no puede ser identificado por el observador y cuyo origen sigue siendo desconocido después de una investigación.
Los avistamientos de fenómenos aéreos inusuales se remontan a la antigüedad, pero el término OVNI se popularizó en 1947, cuando un piloto norteamericano observó mientras volaba una formación de varios objetos con forma de plato, con lo que los OVNIs pasaron a conocerse popularmente como platillos voladores. Desde entonces, decenas de miles de personas en todo el mundo han asegurado haber visto ovnis.
Un amigo colega argentino Enrique Herrera, gran fotógrafo y experto en lograr murales der gran calidad,estuvo en el norte del país, cuando tenia que haber un espectáculo del cruce de un equilibrista, en la zona de las cataratas del Iguazu, y debía realizar fotos del evento, y de paso hacer negativos para su colección de temas para murales.
Cuando volvió de su viaje, y revelo los rollos que habia tomado con una cámara Rolleiflex 6x6, en uno de los negativos observo unas manchas muy curiosas, que nunca ofrecieron una explicación lógica, salvo el hecho de que de casualidad había logrado captar algo que podrían ser platos voladores…….
En ninguno de los otros negativos que tomo en el mismo lugar y momento se veía nada fuera de lo que la naturaleza mostraba en forma natural.
Me regalo una copia, y a pesar de varias charlas con el,nunca pudimos encontrar una lógica respuesta, salvo la de que en esa fracción de segundo que disparo la cámara,la misma vio cosas,que el ojo humano no pudo ver o enfocar.
Este recuerdo me dejo impresionado, y hace poco tiempo en una de las seciones de gimnasia que hago en un club privado, observe a travez de las ventanas un reflejo curioso que me hizo recordar el tema de los ovnis, pero que en realidad era un efecto de reflexión de unos focos que incidían en los ventanales, y estos los proyectaban al exterior sobre el cielo
En la próxima sesión en el club, volvi con mi cámara digital, y al atardecer volvi a ver los Ovnis(¿???) y los capte..
Esta nota me obliga para ser franco, que en el primer caso nunca tuve respuesta, mientras que en el segundo caso, yo supe la realidad y me excuso de aquellos que lo aceptaron como real, pero asi es el mundo de hoy.

Foto mural, super urgente.....

Un mural super urgente...Los recuerdos son fotos archivados en el disco duro de nuestra mente, que por suerte no se ponen amarillos, como las viejas fotos mal lavadas.Un dia,me llaman por telefono al local que tenia en Bs.As. y me preguntan de si podia hacer un mural de algo de 10 mts de largo, montado en un bastidor, y tenerlo listo en menos de una semana...???Como siempre conteste de todo era posible en Fotek, pero tenia que conocer detalles y saber cual era el original para ser ampliado, y desde ya que tenian que aceptar el presupuesto con un adelanto del 50 % a la orden y el resto contra entrega.Me dijeron que no habia problema, y que el original iba a recibirlo en forma urgente.Cuando llego y abri el sobre, me sorprendio ver un billete de pesos nacional de no recuerdo que valor,pero de uso corriente en esa epoca.Volvi a hablar con el cliente y pedi explicaciones.Me dijo de que querian el billete ampliado,montado en un bastidor de madera,y con corte donde se debia eliminar la figura del procer que figuraba, creo que era Belgrano.El ancho debia ser proporsional, y debia ser entregado en la fecha pactada, en un teatro en el centro de la Capital.Desde ya, que tenia todos los medios para cumplir con el pedido, reproduccion,ampliacion, y montaje, y solo tenia que alquilar un transporte.Cuando por fin se termino el trabajo, y lo lleve personalmente al teatro,todavia sin saber el objetivo, por el programa artistico, me entere de que era para un monologo del fabuloso Tato Bores, quien al abrirse el telon, aparecia en el lugar de Belgrano, e iniciaba uno de sus famosos monologos.............Fue una de esas experiencias con un saldo econonico adecuado, pero con la satisfaccion del deber cumplido hacia el cliente.

anecdotas del gremio

Un dia entro a mi local, un cliente, para preguntar si le podia revelar un rollo de color...???

Era la epoca, donde habia pocos laboratorios de color, que atendian a una gran cantidad de locales de fotografia, que aunque tenian adentro un cuarto oscuro, y la posibilidad de revelar blanco y negro, lo que era color se enviaba afuera.

Lo curioso fue que el cliente me mostro un cartucho de plastico, de los que protegian a los rollos, y me conto de que su camara se habia caido al agua, y como las fotos para el eran importantes se le ocurrio rebobinar el rollo,llenarlo de agua... y buscar quien le solucione el problema.

Desde ya le dije de iba a tratar de arreglar el bodrio.

Empece a llamar a mis proveedores de color, y cuando les conte el asunto, lo menos fue que me trataron de loco, y nadie me ofrecio ayuda.

La solucion fue facil, cuando me di cuenta de que podia desenrrollar la pelicula dentro del cuarto oscuro que tenia y dejarlo secar hasta el dia siguiente.Volvi a meter la pelicula en su chasis, lo envie a un laboratorio color, y al dia siguiente recibi los negativos y TODAS las fotos que casi no mostraban seniales de su banio en el mar.
Desde ya que el cliente se fue emocionado, y yo me quede con la idea de nada era imposible, si uno usaba un poco del gris que tenemos en la cabeza.................

la HILDA y el polvo de magnesio

Al arder en aire, el magnesio produce una llama blanca muy intensa incandescente, la cual fue muy utilizada en los comienzos de la fotografía. En ese tiempo se usaba el polvo de magnesio como la fuente de iluminación (polvo de flash).Este polvo, se usaba junto con un chispero conocida como HILDA, que por medio de un resorte,al soltarlo mandaba una chispa que encendia el magnesio que se habia colocado en su tapa plegable, produciendo una luz muy intensa que iluminaba toda la zona, de acuerdo a la cantidad que se ponia, y ello nos daba la oportunidad de tomar fotos en lugares oscuros, o interiores.Este sistema fue antes de que aparecieran en el mercado los primeros flashes electronicos, habia que tener cuidado para evitar que algun residuo incandecente,destellara el magnesio sin estar preparados, cosa que ocasionaba accidentes nada gratos.Mas de una novia perdio su tocado de tul por la imprudencia o la impaciencia de los fotografos de entonces.Era comun iluminar las ceremonias nupciales en las iglesias, con la Hilda, hasta que debido al humo y el ruido que se producia, prohibieron usarlo, y entonces solo los mas modernos con flash, pudieron trabajar.Recuerdos de una epoca pasada.

nexo de foto y distintas profesiones

En que forma entra la fotografia en las distintas profesiones, que son infinitas….Dentro de los clientes que tuve en mi negocio, tuve oportunidad de ver como distintos personajes, usaban la cámara como complemento de su profesión.Un cirujano de cirugia facial, tomaba fotos de sus pacientes, antes y después de haber llegado a un punto adecuado con la personalidad que debía transmitir, y era un catalogo de sus éxitos profesionales.Otro que recuerdo era un dentista que aparte de tomar fotos de sus mellizas, a medida que crecían, tomaba diapositivas de sus operaciones en los maxilares, material que luego utilizaba para sus charlas profesionales, con gente de su gremio.Un dia llego a mi negocio en Buenos Aires, un cliente con un paquete, un poco grande, y me explico que quería que le tomara unas fotos a una dentadura…???.cuando la vi me extranio y le pregunte que era , y me respondió de que era una prótesis que se usaba para prolongar la vida útil de las vacas, reemplazando dientes y/o muelas que faltaban, que permitia a los animales masticar el alimento, y no perder peso en su cuerpo.En otra oportunidad, alguien me pidió que en forma urgente, le hiciera una foto mural de 10 mts de largo, por el ancho proporcional,montado sobre un bastidor y con una abertura en determinada zona.Cuyando recibi el modelo, este era un billete argentino nacional, con la foto de Belgrano, que era lo que había que suprimir.Cuando quise saber su aplicación, me dijo de que era parte de una obra de teatro, donde un artista conocido por sus monologos políticos (Tato BORES), se enfrentaría con la platea, y les largaria el texto.Exposiciones con fotos, para presentar proyectos o para difundir posibilidades comerciales, fueron también cosas frecuentes.Estando ya en Israel, uno de mis primeros trabajos, fue en un moshav (granja) donde por primera vez, tome fotos de unos tubos verticales de chapa, por donde crecían distintas clases de productos agrícolas, que de esa forma tenían mejor rendimiento por superficie, amen de facilitar el trabajo de recolección.Un trabajo interesante pero difícil, fue la preparación de un catalogo, con las distintas piezas microscópicas de un carburador, que hubo que acomodar de forma en que se pudiese ver y numerar cada una de ellas, y servir como elemento de venta.Los mejores clientes eran los estudiantes de arquitectura, quienes debían hacer fotos de sus proyectos, y cosa que nunca entendí, era como no figuraba un curso de fotografía en los planes de estudio de esos futuros profesionales.En los comienzos mios, el flash, todavía era algo nuevo y muy caro, por lo cual se usaba como elemento de iluminación un chispero que contenía magnesio en polvo, y que cuando entraba en contacto con la chispa, se encendia y daba una luz intensa, que permitia iluminar el tema.Recuerdo de que había que tener cuidado con no quemar a nadie, y menos apurarse a recargar, ya que si se producía la ignición con el frasco de magnesio, las consecuencias era terribles, y mas de una novia se quedo sin su tocado.La parte mas ingrata de la profesión, era el de tomar fotos carnet, ya que la mayoría no aceptaba el resultado de lo que veia la cámara y quería algo similar al tiempo en que eran jóvenes y lindos, en especial el sexo femenino.En fin de que como siempre las fotos fueron usadas no solo como recuerdo, sino como documentos para toda forma de aplicaciones y profesiones…………

sobre "www.Fotorevista.com.ar

"Somos muchos aquellos que les gusta tomar fotos, y desde ya que no solo para nuestra satisfaccion, sino para disfrutarlas con muchos otros, sean amigos,familia, o desconocidos, como se da el caso en la pagina de la FOTOREVISTA.

Llegue de casualidad, y me encontre en mundo martavilloso, donde se reunen un monton de fotoaficionados, que ingresan sus fotos, las cuales pueden ser vistas,apreciadas y/o criticadas por un gran numero de usuarios de las camaras, que hoy muy facilmente, pueden registrar todo tipo de momentos y lograr o simples recuerdos,y a veces obras de arte, aunque no figuren en ningun museo.

Cada foto es algo que nuestro ojo capto, y desde ya que no siempre vale la pena, pero en el monton siempre podremos ver algo distinto y que llama la atencion, y los comentarios que se imprimen en la pagina en cuestion de repente ven algo que nosotros pasamos de largo.

Para aquellos que gusten de la fotografia, les recomiendo entrar, y de paso ingresar cualquiera de las fotos que en algun momento dejaron registradas para la posteridad.....

historia de las fotos con cabezitas...

Hace tiempo ha… se podia ver en todas las casas, fotos de los niños, en un combinación de varias poses, con las caras coloreadas en forma artificial,con colores transparentes, y que eran producto de un sistema de venta tipo promocional.
La forma de enganchar a los clientes, era primero con un promotor/a que con su labia conseguía el permiso para tomar fotos de los bebes, o de los mas grandes, absolutamente sin compromiso, y estas luego de una selección entrarían en algún concurso….????
El segundo paso, era la visita a domicilio del fotógrafo, quien bien o mal, se las arreglaba para hacer sonreir a la madre, y en parte a los pequeños, y sacaba una serie de 5 a 7 fotos, que luego de reveladas, se incluían en una hoja de papel en forma panorámica, e inclusive se les agregaba un marco para aumentar el impacto vendedor de la obra…???
Por ultimo, los felices padres recibían la visita final, donde podían ver el resultado de la operación, y desde ya tener la opción de comprar y guardar este tesoro familiar.Desde ya que el vendedor, cuando veía que la operación era fácil, aumentaba un poco los precios, y si por casualidad era por el contrario, tenia que saber jugar, para no volver con el “pescado sin vender”
Esta gente era conocida en el gremio de la fotografía como “LOS CABEZITEROS”. Y la gran mayoría eran solo oportunistas, que usaban el orgullo de los padres por sus hijos, solo para VENDER.
El escándalo ocurrió, cuando el promotor no pudo lograr convencer a la madre, para que esta gastara algunos pesos, y se quedara con la obra de arte donde figuraban sus bebes, y habiendo gastado todo su repertorio, le largo la ultima……
“Señora, como no va a tener un recuerdo del bebe… imaginese de que este se muere, y no le va a quedar ningún recuerdo……………..

El tema y reclamo apareció en forma de carta de lectores, en un popular diario nacional.

Teleobjetivos y celulares,jovenes de ayer y de hoy...

Tiempo largo atras, tener una camara reflex, era un lujo, pero para los jovenes lo principal era tener una coleccion de lentes de largo alcance, en general no para hacer fotos distantes, sino para impresionar a los amigos con la parada.
El tele siempre fue una herramienta de los profesionales, pero ello no inhibia al aficionado con posibilidades a comprarlo, aunque luego de varias experiencias, siempre terminaba en el altillo, ya que era pesado e incomodo, y habia que saber mucho para tomar una foto que fuera relativamente buena.Pero era facil apretar el boton, y tener todo un rollo de 36 para terminarlo.

Hoy en dia, la tecnica evoluciono, y en lugar de un gran armatoste, podemos aparte de hablar, tomar fotos con los celulares telefonicos, que en ultima generacion agregaron la posilidad de tomar fotos, y que facil es apretar el boton aunque sea por jugar, y guardar la ultima cara que enfocamos.

Ayer y hoy, los que gustan de la fotografia, no gatillan sin mirar y pensar en los resultados que quieren obtener.El hecho de poder hacer decenas de fotos, y luego elegir, y encontrarse con que el resultado no es lo que uno queria, es solo el resultado de apurarse a fotografiar, sin tener el placer de elegir los angulos,el fondo,la luz,el angulo preciso, o la decima de segundo que congela la accion.

Fotografia es un arte, facil de aprender, pero que requiere interes de parte del usuario, y lo mas importante, es que CON CADA FOTO MALA,UNO PUEDE APRENDER A NO REPETIR EL ERROR.

problemas para compartir mi blog...

Ya hace tiempo que intento crear y usar este blog, y recien hace poco entendi como poder crear nuevas entradas.

Pero lo que me resulto frustante es el hecho de no poder compartir con los amigos, a pesar de ser publico, ya que la direccion del URL era muy complicada, cosa de la cual soy culpable.

Desde hace tiempo, entre varias veces, y el error fue de que cada entrada tenia distintas referencias, por lo cual era muy dificil rastrear el material impreso.

Todos los problemas siguen siendo tales hasta que uno encuentra la solucion.

Veremos con esta nota si por fin, llegue y puedo decir EUREKA.

SALUDOS

enrique (tzvi) k.